Category: кино

море

У каждого своя "Малена"...

Есть такие фильмы, которые откладываются на подкорочке головного мозга, фразы из которого и видеоряд вытутаированы на сердце, а мораль такая сильная и непробиваемая что начинаешь сожалеть за то что есть люди которые не прониклись, не видели, не могут оценить, примерить, впрыснуть в кровь толику сомнения, сомнения в том что общество наше старается проломать все что выбивается из общего ряда. Красоту и верность, например. Нельзя жить в обществе и быть свободным от него. Это аксиома. Но и общество порой такое, что лучше держать от него подальше по возможности. Фильм Джузеппе Торнаторе «Малена» как раз об этом. О любви, унижении которая подвергается одинокая красивая женщина, ее борьбе с окружающими товарками, соседками, пираньями с рынка, и мужчин, нарочито пустыми и никчемными. Эта роль катапультировала Монику Белуччи в ряды самых красивых и желанных женщин в мире. Сделала ее супер звездой. Некоторые даже поговаривают что это именно «ее» роль, роль для которой она была рождена.  

Знаете, если такой мем в дагестанском сегменте сети… мол если бы Белуччи баллотировалась бы на пост президента Дагестана то выиграла бы в первом туре с космическим отрывом. И правда, - бешенная популярность в Дагестане. Подписка нашего брата на фейсбук Белуччи просто зашкаливает.

Дагестан это конечно не Италия. Но очень похоже по своему менталитету. Мне иногда кажется что Дагестан мог бы быть частичкой этой славной страны, в чем-то на нее похож. Будь у нас люди чуть более образованными, люби они жизнь чуточку сильнее, будь они расслабленней нежели чем сейчас. Жизнь для дагестанца, такое ощущение, постоянное ожидание мегафонного окрика на вышке, вендетта, заговор и наговор, вера в себя, вера в справедливость ее приливов и отливов. Итальянцы не такие – они расслаблены и стараются получать от жизни кайф. Однако схожестей очень много. В поведении, темпераменте, социальном расслоении и обществе. Смотря фильм, не покидает ощущение, что это фильм про нас, дагестанцев, только сняли его в Италии, на Сицилии.

Действие фильма разворачивается в Италии времен второй мировой войны. Малена – красавица, муж которой ушел на войну и не вернулся, пропал без вести. Путь Малены от своего дома до работы провожает глазами весь город, мужчины (восхищенный шепот сочно скворчит на медленном огне обожания) и женщины («я знаю таких, как она! Шлюха!»). Малена как красная тряпка для обеих гендерных групп. Первые восхищаются ею, преклоняются, ухаживают за ней, не дают прохода, стремятся затащить ее к себе в постель. Вторые тихо, а порой и открыто ненавидят. «Люди готовы простить тебе все, кроме твоей красоты». Все это до боли напоминает Дагестан, где местные товарки, готовы записать в шлюхи и проститутки любую женщину которая выглядит лучше них, знает это и не боится это показать. Мужчины, тоже – практически точечное попадание. Босоногое махачкалинское детство, откуда-то оттуда, из 90-ых, сразу выдает модную в то время поговорку «На словах ты Лев Толстой, на деле йух простой».

На фоне повышенного внимания к Малене, сплетен, наговоров и штампов которые липнут к красивой женщине, на фоне страданий Малены, «смерти» мужа и болезни отца, разворачивается история юного Ренато (кстати, актеру его сыгравшему, Джузеппе Сульфаро, на тот момент уже исполнилось 16 лет), пацанчика который проходит ту самую стадию пубертатного периода, когда и первые любови, и попытки заговорить с понравившейся «дамой» и многого чего другого. Объектом любви вьюноши становится прекрасная Малена, правда об этом она не подозревает. Любовь, гормоны и толкает Ренато на подростковый вуйаризм – он буквально следует за ней по пятам, следит за ней, наблюдает за ней, ворует ее белье, и застуканный с ним своим отцом получает некислых люлей перед всей семьей. Ренато, тайный поклонник, становится свидетелем настоящей драмы жизни Малены, которая проходит путь от женщины ждущей мужа с войны до необходимости стать проституткой, всеобщего презрения (это оно, общество «правильных» людей довело ее, как доводит многих других здесь и сейчас,. возможно кого-то из ваших знакомых), фактического изгнания после её показательного избиения женщинами на площади.  

История Ренато очень правдоподобна. Думаю, большинство мужчин вспомнят такой период своего «мужания», когда уже очень многое хочешь, но еще ничего не можешь. Когда абсолютно не в состоянии подойти к объекту своего обожания, и от этого страсть накипает, как в закупоренной бутылке. Сколько своих несостоявшихся «первых любовей» вы упустили, прежде чем в первый раз решились подойти и заговорить? Тема вечная и серьезная. Тем неожиданнее и смешнее выглядят разбросанные тут и там первосортные гэги — что сцены в спальне Ренато, что убойные реплики его папаши… «Ты ослепнешь, если будешь продолжать это делать!» кричит отец Ренато намекая на мастурбацию своему сыну, и тут же сознание Ренато выдает проекцию, фантазию в которой он уже слепой.

Режиссер Торнаторе, который снимал «Малену» по одноименному рассказу своего отца Лучано Винцензоли, блестяще даёт вкрапления юмора, который бьет на убой. Это и драма одновременно и трагикомедия. Ну разве вы вспомните свои юношеские страхи, поры и терзания без улыбки на лице?

Малена, есть, была у каждого подростка. Своя Малена, в той или иной степени была у каждого. И каждый проходил стадию взросления. В фильме, это показано очень четко. Прямое попадание.
Где-то фильм может служить примером для воспитания мальчика, показывает родителям, что творить в юной влюбленной душе, если вдруг они это забыли. Взаимосвязь отец-сын здесь показана очень хорошо.

Кому-то фильм покажется излишне откровенным: сцены где Ренато фантазирует о сексе с Маленой, поход отца и сына в публичный дом – «парень созрел, ему нужно выпустить пар» до собственно подглядываний, разговоров о сексе и нарочитой сексуальности Малены (Моники Белуччи).

С другой стороны, нужно помнить, что секс не грязен, пока мы его пачкаем. Да и история рассказана максимально правдиво и гротескно. В кадре та самая Италия, о которой все так восторженно говорят, которую мы так любим. И главное, главное что в кадре жизнь, примеры человеческой подлости и мужества.

«Мне было двенадцать с половиной, когда я впервые увидел её. И, хотя, став старше, я утратил ясность памяти, эту встречу я помню совершенно отчётливо. В тот день Муссолини объявил войну Великобритании и Франции, а мне купили мой первый велосипед».

« Прошло время, я любил многих женщин, и когда мы были близки, они спрашивали: буду ли я помнить их? И я говорил: да, я буду помнить вас. Но единственная, кого я никогда не забуду — та, которая никогда не спрашивала — Малена».

«Я позабочусь о Вас, сеньора Малена. Дайте мне только вырасти»

s_thumbs_1603980991_a20f07b788d6d61fae3d4a14d3708123

glv7f

mv5419_1306201000403236

текст написан для журнала "Passport"

море

Герои нашего времени

Майкл Фассенберг, Райан Гослинг, Джон Хемм. Не просто актеры и возмутители спокойствия. Не просто актеры, каждый из которых в недавнем времени появлялся на обложке мужского журнала GQ, одеты с иголочки и, вообще, диктуют моду. Не просто дают тему на «поразмыслить», подумать о том, куда идёт киноискусство и кто будет представлять его в ближайшем будущем, но и говорит нам вот оно – новое киноманское «наше все», вот новые кадры и примеры для подражания. Актёры, с которых нужно снимать «мерки» уже сейчас. Примерять эти образы, чувство стиля, умение выжимать из своей работы всё.

Положа руку на сердце и поклявшись на своеобразной киношной библии, скажу, что актерское ремесло поизмельчалось. Те, кто радуют нас – преимущественно актеры уже состоявшиеся, с именем. Мы готовимся увидеть новую роль Пачино, Де Ниро, Ди Каприо, Клуни, Питта или Бэйла и знаем что они могут предложить, любим их за это, ставим импровизированные свечки в своих киношных душах, говорим своему внутреннему Станиславскому однозначное и категорическое «Верю». Дело тут конечно не только в кино и в образах. Дело в эстетике и чувствах. Каких чувствах, спросите вы, когда речь идет о созерцании мужчины мужчиной? Поверьте, эти чувства есть. Чувства стиля, образа жизни, человеческой эстетики, да и вообще никто ведь не отменял пацановское и проверенное не одним поколением «вот как надо». Стимулы, примеры на кого равняться, образцы и образчики, персональные культорологические срезы, не говоря уже просто о желании смотреть крутое и умное кино с хорошей актерской игрой – вот краткий перечень мотивов, для того чтобы персонально следить за заинтересовавшим актером.
Актеры, о которых пойдёт речь пока нельзя отнести к перечню ведущих, но они что называется на вот-воте, стучаться в дверь и просят подвинуться героев нулевых. Одни продолжают двигаться проторенной дорожкой, снимаются (уже преимущественно в фильмах, заточенных под Оскар и «глубину»), живут и работают в своё удовольствие. Они уже иконы. Другие – только на пути. Но их имена уже звучат. Герои 90-ых и нулевых заслуженно пожинают плоды своих работ, новое поколение талантливых  - составляют собирательный образ героя нашего времени. Нового времени. 

Фассенберг

Животный магнетизм. По-моему это про него. По-настоящему о себе Фассенберг заявил у режиссёра Стива МакКуина, мастера душевной расчленёнки и бытового реализма, в «Голоде». Роль бунтаря и по совместительству голодающего заключённого, члена ИРА (Ирландская республиканская армия – национально-освободительная организация, которую некоторые называют террористической) пришлась как нельзя кстати. Уже после этого был звонок от Тарантино и небольшая, но очень запоминающаяся роль (помните перестрелку в таверне?) английского лейтенанта Арчи Хикокса в «Бесславных ублюдках». Тарантино обычно не ошибается даже при подборе актеров на второстепенные роли. «Ублюдок» Фассенберг оказался вовсе не бесславным. Роль позволила говорить некоторым экспертам о том, что Фассенберг украл фильм у Бреда Питта. Но то конечно аванс, если не сказать «наглость». При живом-то Кристофере Вальце?! Если кто крал этот фильм так это он – со своим «Бингооооо!!!» и умением говорить на нескольких языках. Чеширский кот в человеческом обличье. Фассенберг же больше хамелеон. Хамелеон с человеческим лицом, в котором отражаются все оттенки человеческих страстей. Стоит только вглядеться.
Если «Бесславные ублюдки» позволили показать Фассенбергу товар лицом, то в «Опасном методе» (режиссёр: Дэвид Кроненбег) и «Стыде» (режиссёр все тот же МакКуин) фассенберговской харизме дали карт-бланш – бери, твори, выходи за рамки, расширяй их. Сыграть  одного из известных психологов 20 века Карла Юнга и не потеряться на фоне Виго Мортенсена (сначала друг, а потом протагонист Юнга – психолог Зигмунд Фрейд), монструозного Винсента Касселя и Киры Найтли, сыгравшей, возможно, одну из лучших ролей в карьере, дорого стоит.
«Стыд» Кроненберга и вовсе катапультировал Фассенбурга на вершину профессии. Секс как наркотик, эксгибиционистские наклонности, концентрированная нагота в кадре. Всё смело, до неприличия натурно и образно. При всей своей показной откровенности герой Фассенберга – Брендон, омерзителен сам себе. Сексоголизм для него только способ уйти от проблем, отгородится от сходящего с ума окружающего мира. Однако при всём при этом, внося свою лепту в  окружающее безумие, Фассенбергу удаётся показать, что от сексоголизма до стыда короткое расстояние, пусть и выражается он по-разному. Актёр проходит его, практически не замечая.
Вот такой вот он – бунтарь, хамелеон, человечен, свой в доску, но подчеркнуто холоден, понятен, но в душе тёмен и аккуратно искривлён, как и все наше общество. В кино пришёл актер с большой буквы. По-моему с этим просто нужно смириться.
tumblr_lwbqnbh8hr1r6

Гослинг

Что это за странный парень и откуда эта полу-улыбка? Заинтересованность граничащая с равнодушием. Гослинг со своим немигающим взглядом олицетворяем поговорку в «тихом омуте черти водятся». Нео-нуар Николаса Виндига Рёфна «Драйв» только напомнил нам, что Гослинг ранее блеснувший в фильме «Дневники памяти» вовсе никуда не уходил. Был здесь – этот соседский парень. Рёфн и Гослинг объяснили в «Драйве» что такое европейское кино и длинные кадры, в которых солирует Гослинг (Рёфну – приз Каннского кинофестиваля за режиссуру,  Гослингу – шквал предложений в трудоустройстве). Так выразительно молчать, по-моему, умеет только этот парень. Рёфн и Гослинг предлагает своё видение образа героя (каскадёр-гонщик-крутой-но-просто-парень). Душа вовсе не на распашку, разговоры по существу, больше дела, нежели слов, больше хладнокровия, чем эмоций. Хотя эмоции – они есть, но настоящему мужчине не пристало выражать их часто. В урбанистическом обществе, где каждый мастак поговорить, раскрутить планету собственного эгоцентризма и сгусток других пагубных маний, это умение как никогда важно и нужно. Из того на чём еще стоит остановить внимание так это «Мартовские иды» в котором Гослинг снялся совместно с Джорджем Клуни.  Фильм о президентской гонке в США. Клуни – один из кандидатов, Гослинг – идейный вдохновитель избирательной компании кандидата в президенты, политтехнолог, пиарщик и советник кандидата в президенты США. 
И снова – те же истины, только в некотором перевернутом смысле – что делать, если окружающий мир (в фильме это мир политики и работающих в этой сфере людей) ломает тебя? Как действовать если в ситуации, когда тебя бросили как что-то ненужное и рудиментарное: создать себе снова, дать сдачи, оставаясь до конца игроком и джентльменом. Сейчас это так трудно. Так трудно не быть сволочью. И хотя герой Гослинг принимает правила игры и начинает действовать «грязно» обвинить его в чём-то не поворачивается язык.
Совсем недавно Гослинг снялся в "Охотниках за гангстерами" с просто умопомрачительным актерским составом.
012-8

Хемм

Из стоящего пока сыграл только главную роль в сериале «Безумцы», но зато какую!!! Благодаря Хемму в моде снова элегантность, костюмы, стиль в роли абсолюта жизни. Сериал про рекламный бизнес и рекламщиков с Медисон-авеню, создававшие рекламный бизнес в далёких 60-ых, поднял не только сериальную планку еще выше но и заставил молодых и не очень людей по всему миру открыть шкафы и посмотреть что у них там завалялось. То время, вообще было временем мужественных людей. Не только элегантных но и с ценностями. Теперь всё это несёт в массы вот уже пятый сезон (сериал идёт с 2007 года) Джон Хемм. Мэтью Вайнер (режиссер сериала) поймал ту самую струю, которую так не хватало в современном кино. Весь этот шик и неспешность в кадре, драма разворачивающаяся на пяточке одного кадра не оставляет равнодушными практически никого кто его смотрел. Истосковавшихся интеллигентов, ценителей моды, мужчин и женщин, одетых с иголочки... Это ли не кайф?            
Сам сериал, несмотря на такую красивую картинку, – тяжёлый. В том смысле, что неспешость повествования в конечном итоге давит на зрителя, отражает в полной мере то внутреннюю борьбу и нравственное падение главного героя. Который, будучи положительным персонажем и ведущим актёром, вызывает то жалость, то гордость, то презрение. А как иначе когда манипулирование людьми, искусственная улыбка перед женой, многочисленные любовницы прилагается – Дон Дрейпер создаёт впечатление человека который не знает что ему нужно. Работа, семья, признание – не дают выхода для искренности и открытости. Наоборот Дрейпер, переживает все внутри себя, а на выходе, изящно держа в руке стакан с виски и покуривая сигару, даёт совершенно неожиданный исход. Ожидал ли он его сам – наверное, нет.
32196_large

P.S. Статья написана для журнала Passport
кибальчиш

Для Билли моей, прощай соловей...


Прошло время преступников-джентльменов, и правила хорошего тона сейчас как стало принято говорить – не комильфо. А в 30 годах это было. И фильм о Джоне Диллинджере говорит именно об этом. Притом говорит таким языком, что оторваться от экрана практически невозможно. И дело здесь не только в Деппе. Речь больше о духе того времени. Романтизм, в концентрированном выражении. Где главный герой, грабя банк говорит одному из посетителей, который выудил из карманов всю наличность «Зачем выложил? Твои не возьмём. Только деньги банка». То время безвозвратно ушло. И сейчас трудно представить грабителя банков который ходит в кино, как и гадающую полицию на какой же всё таки фильм пойдёт гангстер.

Фильм отличный и живой. Речь адвоката на суде Диллинджера просто блестяща, как и эпизод в кинотеатре, как и эпизод когда Диллинджер неузнанный входит в отдел по розыску его самого, разговаривает со следователями и уходит. Классно в общем.    

Между тем, Джонни Диллинджер реальная историческая личность:

И на засыпку пару фраз из фильма:

 

«Ты либо мёртвый герой, либо живой трус. Выбирай…»

«Для друзей я Джон, а для грязных ублюдков вроде тебя - мистер Диллинджер».